Pràctica d'animació en PIVOT

La feina d'avui consisteix en crear una animació amb PIVOT que duri 30 segons o més.
Aquesta és la meva:
L'hi he posat de nom els "els saltimbanquis", per tot l'espectacle que montan dins d'un vestuari.

Gèneres cinematogràfics III

CINEMA BÈL.LIC

- Sang i fetge
- Efectes especials per exlosions, bales
- Desperten empatía cap al personatge perque et sapiga greu quan mor
- Violencia com a solucío
- Armes, material bèl.lic (metralladores, tancs ..)
- El so fa que t'endincis a la peli
- Ambients tristos
- Selves, deserts
- Desgràcies
- Causa que justifica l'enfrntament
- Els dolents canvien segons l'época
- Molts cops els enèmics no els veus, et disparen però sin mas
- Rescatar algú
- Intentan crear molta tensió
 Fets històrics

Personatges típics;
- El líder
- Sargent carregat de testosterona, superior
- Un novatillo
- Un més dèbil
¡ Caracterització personatges !
- Un sacrifici per la patria, la patria a tope
- Protagonistes homes
- Diàlegs molt llags: motivadors, profunds
- Dialegs molt amples

Subgèners:
- Probel.liques ( a favor de la guerra ) s'exalta la meravella de la heroicitat, exaltar la patria, l'heroi
- Antibèl.liques es presenta la guerra en tota la seva crueltat, la part bruta de la guerra, els bons no són tant bons


CINEMA HISTÒRIC

- Fet històric que s'ha extret de fons, documents. Hi ha una documentació real
- Ambientació històrica molt ben cuidada, inclou  vestuari, escenaris...Les localitzacíons fins on sigui possible
- S'intenta que l'idioma sigui "vell". Hi ha constanment una representació histórica, que la gent parli estrany per què "coli"..."vuestra merced"
- S'han d'intentar cuidar els detalls
- Música adequada o inspirada en l'època
- S'explica la història d'uns personatges que servei per explicar una película
- Tota la película és una recreació histórica
- Personatges reals. Es busquen actors famosos per a que interpretin
- No poden haver elements fantàstics
- La veracitat!
- Importa reproduir un fet que ha passat més o menys


DOCUMENTAL

- Gènere que intenta explicar, donar informació
- No té perquè ser históric, pot ser de qualsevol tema
- Fuig de la ficció, explicant fets reals
- Temes que preocupen a la societat
- Una visió supusadament objectiva, però sempre hi haurà la subjectivitat de l'autor

Recursos:

- Són llarmetratges però no molt llargs
- Veu en off que sól ser el narrador que dóna un fil conductor
- Aparició de testimonis, experts
- La banda sonora no és important
- Recreació de fets, animacions
- Incorpora fonts d'informació per contrastar
- Localitzacions reals
- Càmers ocultes

Subgèneres:

- Documental de natura/animals
- Documentals d'opinió
- Documentals histórics
- Fals reportatge (la quarta fase), 23 F del Jordi Évole

Gèneres cinematogràfics II

ACCIÓ I AVENTURES

Han de generar adrenalina, moments de perill i ha de ser espectacular.

Arguments típics:
-venjança
-lluita contra el mal
-tractament pseudo-dramàtic dels problemes

Característiques:
-morts dramàtiques
-persecucions
-ferides
-segrestos
-dolor físic
-és més important qué passa que no per qué passa
-la violència és la solució
-sempre ténen final feliç i guanyan els bons

Tipus de personatges:
-herois: depenent de l`època-víctima
-villans


CIÈNCIA-FICCIÓ

Cinema fantàstic on la premisa fantàstica és una premisa científica. És un "i si...fantàstic"
No es ben bé un gènere . Pot ser una drama de ciència-ficció, comèdia ciencia-ficció...
Normalment parlan en futur diacrònic. Això dona lloc a una especulació científica i llavors  pots colar el que et doni la gana.

Arguments típics:
-western: la vida a la frontera, lo dura que és, com una película de l'oest. És el mateix avatar que Pocahontas.
-lluita entre el bé i el mal. Aparició d'un element maligne  o  una situació horrible, fins que apareix una salvació o un element beneficiós.
-distopia: destrucció de la humanitat tal i com la coneixem, per exemple els zombis.
-supervivència pura i dura.
-el viatge, deplaçament d'un lloc a un altre i el que passa en ell. És igual on vas, importa el procés.
-viatge a la recerca d'un tresor, planeta..

Personatges típics:
-un heroi
-heroi involuntari: que  no ho sap, que no vol..
-monstres: aliens, zombis, robots
-jefe dels dolents
-científics
-pilots

Localitzacions:
-planetes exótics
-llocs desconeguts, inóspits
-l'espai, els planetes
-la terra mateix. Però en el futur potser una ciutat super desenvolupada, subterrania
-dimensions estranyes, salts en el temps
-naus espacials
-descampats  inmensos destruits, per exemple Mad-Max

Recursos:
-làsers, teletransportadors, tecnología avançada
-efectes especials
-banda sonora sugerent

Subgèners:
-space ópera: históries èpiques. Una aventura que podria ser Tarzan però en pla épic.
-ciència ficció "dura", com 2001



CINEMA FANTÀSTIC

Solen ser adaptacions de noveles de ficció. El primer cinema que es fa, el Mellier. És ficció, cinema fantàstic.
Passa alguna cosa fantàstica. Una premisa fantàstica, que fa que sigui cinema  fantàstic.
Una diferencia amb la ciencia-ficció sería aquesta premisa.
Per a que sigui bona la peli, no només ha de tenir la premisa fantàstica. Es necessita un mon "coherent".
Maquillatge i efectes espécials, tot i que no és una premisa obligatória.

Efectes especials:
-decorats
-làtex, lentilles...
-fer diferents objectes del  mateix per canviar les mesures
-personatges 3D artificials
-utilització de cromes

Objectes o armes representatives (anells, baretes..)
Banda sonora suggerent. T`ha de transportar al món fantàstic.

Personatges:
-els dolents ténen morts molt exemplars
-savi, èsers mítics
-l'heroi
-criatures fantàstiques, poden ser enemics o aliats

_Monomite-:totes les películes bones que circulan pel món de la ciència-ficció estàn basades en aixó_

Localitzacions:
-castells, coves, boscos
-exótics
-el temps fantàstic: temps indeterminat en el pasat. Temps mític (Cónan el Bàrbar, la Guerra de las Galaxias


THRILLER

Destaca per constant tensió, SEMPRE tensió.
Tot ha de ser el més realista possible. És aixó el que fa por, que homes sonats sí que existeixen.
La maldat humana en totes les seves facetes possibles (robatoris, assassinats..)
No hi ha "decoració", ni orelles de plàstic, ni colmillos...la gent és dolenta.

Arguments típics:
-un criminal, trobar un criminal
-tráfic de drogues, des del punt de vista dels polis i dels cacos
-màfies: fugir dels mafiosos o crear-ne
-descobrir un criminal
-resoldre un misteri

Recursos:
-pistoles (revólvers)
-armes fàcils de portar a sobre
-armes fàcils d'aconseguir al mercat negre
-la càmara graba molt d'aprop. Donen molta informació psicológica però no saps res de l'entorn
-tratges per l'entorn en el que estàn
-caos
-plans aberrants
-plans detalls, curts
-escènes de càmara en mà
-flashbacks, flashfordwars
-banda sonora suggerent
-ambients urbans

Localitzacions:
-la part fosca i bruta de la ciutat, ambients sórdids
-ambients urbans
-Dotacions de policia, jutjats
-presons
-hospitas psiquiàtrics
-clavegueres

Personatges típics:
-un assassí amb carisma, amb personalitat
-psicópata
-detectiu, investigador privat, poli retirat
-màfies
-jutges, advocats
-típic boig que has d'anar a buscar

Subgèneres:
-Pelis policíaques
-Cinema nair
-Películes de gàmsters

Gèneres cinematogràfics I

La pràctica d'avui tracta sobre plasmar tota la informació dels gèneres que hem estat treballant tot l'any, podem fer-ho de forma repartida o tot en una mateixa entrada.


TERROR:

És un gènere de ficció.
Intenta donar fàstig, tensió, incomoditat, preocupació, disgust, que pugui acabar malament.

Arguments típics:
-Trobem l'aïllament, assessinats, cerca d'un tresor...

Característiques/recursos:
-La música, per exemple que pugi el volum quan surt el "bicho", el dolent.
-Sons
-Efectes especials per exemple el maquillatge, per crear al monstre
-Plans curts per exemple donen molta info sobre el personatge,els seus sentiments no l'entorn.
-Hi ha "sorpreses", ensurts.
-Girs de guió.
-Necessitem una premisa fantástica.

Personatges:
-Famílies.
-Els nens.
-Típic grup d'amics "Scooby-Doo, el llest, el guapo, el graciós, el tonto ...
-Animals.
-Cures,capella, "El vell savi del poble".
-Doctor, científic boig.
-El "monstre" per exemple persones, fantasmes.
-Víctimes.

Escenaris:
-Aillament, localitzacions aillades.
-Cases abandonades, hotels, hospitals, assilos.
-La nit literal i com concepte.
-Llunes i ombres, crear por a lo desconegut.

Subgèneres:
- Slasher: es matan als protas un a un i queda un o no per exemple viernes, la matanza de texas.
-Found Footage: intenta donar credibilitat per exemple troben un vídeo casero, all Slender Man.
-Psicològic: no sol haber un "dolent", Jugant amb tu, la teva ment ... et fan pati potser per res. per exemple quien puede matar a un niño.
-Gore: Sang i fetge. La gracia no es fer po, es fer fastic per exemple Saw, Holocausto caníbal.


COMÈDIA:

- Humor, ironía, absurd.
-Arguments bàsics, es resol de forma còmica.

Recursos:
-Caracterització exagerada dels personatges.
-Exageren les accions i les consequències.
-Ús del doble sentit.
-Diàlegs molt ben pensats.
-Girs de guió, sorpreses.
-Slapslich: comedia tradicional.
-Efectes sonors.

Subgèneres:
-Paròdia.
-Comedia romàntica.
-Comedia d'equivoc, absurd.
-Humor de cada país, depenent de l'epoca.


GÈNERE DRAMÀTIC:

-Sentiments molt importans.
-Banda sonora. Ha de despertar sentiments.

Arguments tipics:
-Triangle amoros tràgic.
-Amor romàntic, tortuos, prohibit.
-L'amor és una tortura.
-Tragedies familiars, personals, finals tràgics o agridolços.

Recursos:
-Banda sonora recurrent.
-Lentitud, s'han de recrear en el moment.
-Flashbacks per exemple tornar a recordar lo bé que estaves.
- Llàgrimes, les actuacions.
-La pèrdua.
-Els diàlegs estan molt treballats.
-El silenci com a recurs narratiu, les mirades.
-Llocs molt macus visualment i utilitzats de forma molt  romàntica.

Personatges típics:
-Personatges aturmentats.
-Personatges femenínes fortes, no sempre són molt guapes però les pinten com a precioses.
-Personatges torturats.
-Personatge misterios
-Un maltractador "jefe, parella, veí ...

Subgèneres :
-Drama romàntic.
-Drama històric per exempla Anna Frank.
-Drama costumbrista, situacions típiques e injustes. per exemple El piano, El bola.
-Drama tragicomedia, pot acabar bé o malament per exemple Mejor imposible.


MUSICALS:

-Diàleg musical.
-La història avança aml les cançons.
-Banda sonora molt treballada.
-Coreografia.
Actors hande saber cantar.
-Els musicals estaven enfocats a un públic infantil i femení.
-Cada personatge té el seu tema i es repeteix al llarg de la peli, cada un canta a la seva manera.

Subgèneres:
-Parelles de ball.
-Musicals de disseny.

Del guió literari al guió tècnic

Avui hem de transformar un fragment de guió literari de la pel·lícula Annie Hall en un guió tècnic. 

El monomite

La pràctica d'avui tracta en investgar que és el "monomite", per què és important, qui ho va pensar...

El monomite o Viatge de l'heroi és una teoria d'en Joseph Campbell per definir el model bàsic de molts relats èpics de tot el món. Aquest patró tan àmpliament distribuït està descrit per Campbell en la seva coneguda obra L'heroi de les mil cares (1949). Una de les idees rere ella és que totes les bones històries inclouen els mateixos personatges.

FASES:

De fases en té moltes, i hi han algunes que són de molt més famoses i que es poden entendre miran només pel.lícules, altres que són més especifiques...

1. Món ordinari: el món normal de l'heroi abans que la història comenci.
2. La crida de l'aventura: L'heroi parteix d'una situació mundana de normalitat en la que de sobte li arriba una informació que actua en la seva ment com crida cap al desconegut.
3. Rebuig de la crida: Sovint, el futur heroi es nega en principi a prestar-li atenció. Això pot ser pel seu sentit del deure o obligació, per la por, la inseguretat, un sentiment de debilitat, o qualsevol de les possibles raons que actuen per mantenir la persona en les seves circumstàncies normals.
4. Trobada amb el mentor o ajuda sobrenatural: Una vegada que l'heroi s'ha compromès en la recerca, conscient o inconscientment, apareix un guia o ajudant màgic, o se li revela entre les persones conegudes. Sovint, aquest tutor sobrenatural presentarà a l'heroi un o diversos talismans o artefactes que l'ajudaran més endavant en la recerca.
5. Encreuament del primer llindar: L'heroi abandona el món ordinari per aventurant-se  en un terreny especial o màgic, desconegut i perillós on no es coneixen regles ni limitacions.
6. El ventre de la balena: Representa la separació final del jo i del món coneguts per part de l'heroi. En participar en aquesta etapa, la persona mostra disposició a sotmetre a una metamorfosi.
7. Proves: Proves, gestes o difícils tasques a què la persona ha de sotmetre a l'iniciar la transformació. Sovint, la persona fracassa en una o més d'aquestes proves, que solen aparèixer en grups de tres. 
8. La trobada amb la deessa: Aquest és el moment en què la persona experimenta un amor que té el poder i la importància del que totpoderós, l'inabastable, l'amor incondicional que un nen afortunat pot experimentar per la seva mare. Aquest és un pas molt important en el procés i amb freqüència està representat per la persona que troba a aquella altra per la qual ell o ella experimenta un amor més autèntic.
9. La dona com a temptadora: En aquest pas, l'heroi s'enfronta a les temptacions, sovint de naturalesa física o plaent, que poden portar-lo a ell o-hi a abandonar o apartar-se de la seva missió. La dona és una metàfora de les temptacions físiques o materials de la vida, ja que l'heroi o cavaller sovint és temptat per la luxúria en el seu camí espiritual.
10. L'expiació amb el pare: la persona ha d'enfrontar-se i ser iniciada davant allò que ostenta el màxim poder en la seva vida. En molts mites i històries és el pare, o una figura paterna, el que posseeix el poder sobre la vida i la mort. Aquest és el punt central del viatge. Tots els passos anteriors han conduït a aquest lloc, i tots els que segueixen a continuació s'allunyaran d'ell.
11. L'apoteosi: Quan algú pateix una mort física, o mor en si mateix per viure en l'esperit, ell o ella es mou més enllà dels parells d'oposats, traslladant-se a un estat de coneixement diví, a l'amor, la compassió, la felicitat.
12. El do final: La benedicció o do definitiu és l'assoliment de l'objectiu de la missió. És allò en la consecució es va esforçar la persona. Tots els passos anteriors serveixen per preparar i purificar la persona per aquest pas, ja que en molts mites el do és una cosa transcendent, com l'elixir de la vida mateixa, o una planta que proporciona la immortalitat, o el Sant Grial.
13. La negativa a tornar: Després de trobar la felicitat i la il·luminació en l'altre món, l'heroi refusa tornar al món ordinari a atorgar el do adquirit als seus semblants.
14. El vol màgic: De vegades, l'heroi ha d'escapar amb el do, si es tracta d'alguna cosa que els déus han guardat gelosament. La tornada pot resultar tan aventurer i perillós com ho va ser el viatge.
15. El rescat de l'exterior: Igual que l'heroi pot necessitar guies i assistents per embarcar-se en la recerca, moltes vegades ell o ella ha de tenir guies i salvadors de gran poder que el condueixin de tornada a la vida quotidiana, especialment si la persona ha estat ferida o debilitada per l'experiència.
16. L'encreuament del llindar de retorn: El sentit del retorn és la conservació de la saviesa adquirida en la recerca, la incorporació d'aquesta saviesa en una vida humana, i després trobar la manera de compartir-la amb la resta del món.
17. El mestre dels dos mons: Aquest pas sol ser representat per un heroi transcendental com Jesús o Gautama Buda. Per a un heroi humà, pot significar l'assoliment d'un equilibri entre allò material i espiritual. L'heroi ha arribat a sentir-se còmode i competent tant en el món interior com a l'exterior.
18. La llibertat per viure: El domini condueix a la llibertat de la por a la mort, que al seu torn és la llibertat de viure. Això es refereix a vegades com viure el moment, sense anticipar el futur, ni lamentar el passat.

Fases més típiques i fàcils de detectar

Totes les fases que va dir campbell

info: https://www.youtube.com/watch?v=Hhk4N9A0oCA
https://www.youtube.com/watch?v=5C6YylXX7NU
https://ca.wikipedia.org/wiki/Monomite
http://manzanamecanica.org/2007/02/el_heroe_de_las_mil_caras_el_monomito.html

Càrrecs del cinema

La feina d'avui, tracta de buscar información sobre les persones que surten als crèdits. Mai les llegim i son vitals perqu'e la producción pugui funcionar. Tenim una llista però la podem ampliar per pujar la nota.

Director

Dirigeix la gravació, dona instruccions als actors, decideix els plans, supervisa el decorat i el vestuari.
En general, totes les funcions per dur a terme un bon rodatge.

Director de fotografia
Els directors de fotografia treballen amb el director, la càmera de la tripulació i el departament d'il·luminació per crear la identitat visual, o la mirada, d'una pel·lícula

Director d'art
Els Directors d'Art realitzen la visió creativa del dissenyador de producció per a tots els conjunts i ubicacions que donen a les seves produccions la seva aparença.

Productor
És la persona que inverteix per la pel.lícula. Per tant, els beneficis que s'obtinguin seràn per a ell.

Productor executiu
Els productors executius no participen en els aspectes tècnics del procés de realització cinematogràfica. En general, tenen un paper financer o creatiu per assegurar-se que el projecte entra en producció. 

Assistent de producció
És membre de la tripulació cinematogràfica i és un títol de treball utilitzat en cinema i televisió per a una persona responsable de diversos aspectes d'una producció. El seu treball  pot variar molt depenent del pressupost i els requisits específics. En conlusió, ajuda a coordinar tots els recursos tècnics i humans d'una producció cinematogràfica.
 
Assistent de direcció
És l'ajudant de director de cinema i el seu paper en una pel·lícula, inclou el seguiment del progrés diari contra el calendari de filmació, l'organització, el control del repartiment i la tripulació i el manteniment de l'ordre. A més, és l'enllaç del director amb els altres equips.

Guionista
Un guionista és una persona amb qui primer es contacta i se li dona la sinòpsis de la trama. És l'encarregat de crear el guió literari i donar-li vida i cos a l'història.

Continuista // Script
És la persona encarregada de supervisar la continuïtat d'un projecte com, una pel·lícula cinematogràfica o de televisió, sèrie de televisió, documental... Ho fa en tots els seus aspectes visuals i argumentals, de tal manera que el fil temporal en què es narra la història no experimenti cap salt de continuïtat a ulls de l'espectador.

Key Grip
El cap a càrrec de la mà d'obra i equip no elèctric utilitzat per donar suport i modificar la il·luminació. Inclou estands, banderes...

Stuntman // Especialista
És qui realitza trucs perillosos, sovint com a professió i substitueix a l'actor. Per exemple xocs de cotxes, caigudes de grans altures, ser arrastrats (per exemple, per un cavall) i explosions.

Muntatgista / Editor
Els editors de cinema treballen estretament amb el director per crear la pel·lícula i acabar-la.

Foley artist
Recrea els sons ambientals  que retrata la pel·lícula. És una técnica que  s'utilitza per millorar l'experiència auditiva de la pel·lícula. També es pot utilitzar per a cobrir els sons no desitjats capturats durant la seva filmació, com ara avions sobrevolant o circulant.

Extras:

Operador de càmara

s'encarrega de portar la cámara durant tot el rodatge, a més és el responsable del cuida't de la cámara. És important la seva relació amb el director o amb el director de fotografía, així amb poques paraules es poden dur a terme qualsevol pla

Director de càsting

Decideix junt amb el consens del productor i director, qui interpreta cada paper dins de la pel.lícula, sèrie...

Atrecista

S'encarrega de buscar tot l'atrezzo necessari que necesita la producción. Des de lámparas de peu, fins al boli que utilitzarà el prota. És important no confondre atrezzo amb vestuari. El vestuari és el que porten els actors i l'atrezzo amb vestuari. El vestuari és el que porten els actors i l'atrezzo és des de a decoració fins objectes amb els que s'interactua.

info:
http://www.editando.cl/2009/09/cargos-en-el-cine.html/
http://ruedaysobrevive.blogspot.com.es/2011/01/los-cargos-dentro-del-mundo-del-cine.html

De la imatge fixa a la imatge en moviment

La feina d'avui tracta d'explicar quins varen ser els pioners del cinema i què varen aportar. Quins aparells s'utilitzaren al principi? Quines varen ser les primeres pel·lícules? De què tractaven?


Els primers pioners que trobem en la historia del cinema són:

Germans  Lumiere

Com ja he dit, van ser els primers pioners. Ho varen ser de la fotografía i varen inventar el cinematògraf.

El cinematògraf era un instrument que donava una sequència d'imatges, això creava la sensació de moviment, gàcies a la persistencia retinaria. Funcionava per una manivela que permitia el moviment intermitent de la pel.lícula a 16 imatges per segon.

Van fer la seva primera projecció a França el 28 de Desembre de 1985. La pel.lícula en qüestió era "La sortida de la fàbrica", durava 45 segons.

Germans Lumière

Cinematògraf

Thomas Alva Edison

Se'l coneixia com "el mag de Menlo".

Al 1877, va crear el fonògraf, va ser el primer aparell capaç de gravar i reproduïr so.

Poca anys més tard, al 1890 va inventar el Kinetoscopio, una Caixa que contenia una bobinas que permitían veure una pel.lícula individualment.

Va crear també la primera productora de cine als Estats Units, anomenada " Black Maria", va ser al 1893, a Nova Jersey. Era un teatre Kinetoscòpic, és a dir, una cambra fosca i enorme.

Thomas A. Edison

Fonògraf

 

Kinetoscòpi

George Melies
El seu pare era propietari d'una fàbrica de sabates, la qual ell no va voler continuar. Això va ser degut a que ell era mag e il.lusionista, afegia els efectes especials al cine, crean a la vegada la ciencia ficció.
Va asistir a la primera projecció dels Lumiere i va intentar comprar el cinematògraf, no va aconseguir-ho, per tant, va decidir construir ell un.
Va ser gràcies a un accident que va descubrir el tall com a transició, Va crear disolvencias, a més de ser pioner amb el Split screen.
També, va introduir alguns  elements del teatre, com el guió, el maquillatge, el vestuari, l'escenografia, la divisió entre escena i actes...
La seva producción més important va ser "Viatge a la lluna", al 1902.

Melies i viatge a la lluna

Charles Pathé

Prenent com a referència el cinematògraf dels germans Lumière, i  el quinetoscopi de Edison, va fabricar una càmera tomavistas amb la qual va començar la seva produccions. Va fer una sèrie experiments que consistía en combinar el fonògraf amb el cinematògraf, però els resultats no van ser bons, així que no va ser reeixit.

Llavors Pathé va a estar vinculat amb  l'àmbit del negoci del cinema.  Pathé Frères seria la primera companyia per integrar les tres branques principals en què es divideix la indústria del cinema: producció, distribució i exhibició.

Ferdinand Zecca

Es va desenvolupar dins de la companyia Pathé amb molt  diverses activitats, com actor, guionista, director i decorador.
Zecca feia enfocaments cap al Cinema fantàstic, encara que introduïnt una tendència realista al llenguatge cinematogràfic. Cada cop es torna més àgil, els seus plans cinematogràfics ja no són plans generals i comença a utilitzr-ne d'altres. Comença a innovar.
Al 1913 Zecca va abandonar la producció cinematogràfica per unir els serveis administratius i comercials i dirigir la construcció dels Pathé estudis a Berlín i Nova Jersei.


Brighton escola

Va ser un grup de cineastas i fotògrafs anglesos que van asentar les bases per al llenguatge cinematogràfic a la ciutat de Brigthon. Com indica el propi nom de l'escola.
 Utilitzen les càmeres de pel lícula per experimentar.
Descobreixen la fragmentació de la narrativa i un temps més tard descobreixen la fragmentació de l'escena cinematogràfica, que és, el que s'anomena  " principi de montatge". També van descobrir la varietat en els punts de vista en la mateixa acció. Són els primers per disparar una persecució en tres trets (lladre de fruita). Les seves  produccions solen ser més comercials.


Edwin S. Porter

La seva preocupació i rendiment es va centrar en explicar una història cinematogràfica més ben elaborada, amb un major nombre d'escenaris. La seva intenció era crear una història que pogués ser  entesa per ell mateix, perquè  les pel·lícules fins aquell moment van estar acompanyats per un explicador.

Descobreix el muntatge paral.lel, el muntatge simultàni i fa intents de muntatge altern. Es basa en les bases del cinema d'acció. Preten oferir al públic un nou món de relacions físiques i psicològiques.

Alice Guy

Va començar com a secretària de Léon Gaumont i després d'uns quants anys , Guy va escriure guions i pel·lícules  per a la companyia creada per Gaumont.

Al 1896 va presentar el seu primer film narratiu,"la fada de les cols", on es combinen el moure imatges amb l'art teatral. Després d'uns quants anys, al 1906 va rodar la vida de Crist (utilitzant el Cronòfon).

Va construir un dels estudis més ben equipats en la historia del cinema.

És considerada la primera narradora, a més de ser fundadora del cine perquè es prenguès com una  narració cultural. Va ser la primera en posar tint a les seves pel·lícules i així es poden veure a color. També va ser pionera en l'ús de tècniques d'expressió de doble màscara i seqüències cap enrere.

info: https://es.slideshare.net/zuly77/pioneros-del-cine

https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_del_cine